Artist Statement
ARTe+ViDA, Evocative Passages: CDMX NYC MVCA
Presenting a series of visual meditations that trace my lived journey from the dense vibrancy of Mexico City/CDMX to the charged rhythms of Manhattan, and finally to the bucolic landscapes of Mill Valley, California. These works are less about geography and more about the emotional and cultural imprints that remain—echoes of language, migration, memory, and transformation.
Rooted in my identity as a bilingual and bicultural artist, and shaped by my background in graphic communications and art history, this body of work draws on digital photography, mixed media, and narrative abstraction to explore that liminal space—those ephemeral passages between past and present, self and place.
Each piece is created through a process I call “concerted viewing”—a deliberate act of seeing that is layered, paused, and reflective. I aim not to dictate a narrative, but to offer a visual language that invites each viewer to uncover their own story within the folds of image, texture, and silence. These are evocative passages—not only of cities crossed, but of identities forged, and reclaimed along the way.
This exhibition is both a tribute and a testimony—an offering to the immigrant experience, to cultural hybridity, and to the deeply human need to find meaning and beauty in life’s journey.
Propósito
Presento una serie de meditaciones visuales que trazan mi recorrido de vida desde la densidad primordial de la Ciudad de México/CDMX el ritmo y paso inefable de Manhattan, hasta los paisajes arcadianos de Mill Valley, California. Estas obras se centran menos en la geografía y más en las profundas huellas emocionales y culturales que perduran: ecos del idioma, el desarraigamiento migratorio, recuerdos indelebles y la inevitabilidad de la transformación.
Estás creaciones están arraigadas en mi identidad artística bilingüista y bicultural, y moldeada por mi formación en comunicación gráfica y mi apasionamiento por la historia del arte. Estas obras se basan en la fotografía digital, las técnicas mixtas y la abstracción narrativa para explorar espacios intermedios: esos pasajes efímeros entre el pasado y el presente, el yo “ser” y el yo “estar”.
Cada pieza se crea mediante un proceso que llamo "observación concertada": un acto deliberado de la observación, la introspección siempre de manera pausada y reflexiva. La intención no es dictar una narrativa, sino amplificar un lenguaje visual que invite a cada espectador a descubrir su propia historia entre los pliegues de la imagen, la textura y el silencio. Son pasajes evocativos, no solo de ciudades traversadas, sino de identidades labradas a pulso, recuperadas y redescubiertas en el camino.
Esta exposición es a la vez un homenaje y un testimonio: una ofrenda a la experiencia inmigrante, a la hibridez cultural y a la profunda necesidad humana de encontrar sentido y belleza en el camino de la vida.